Laughing Clowns - History Of Rock N' Roll - Volume One

Banda: Laughing Clowns

Disco: History Of Rock N' Roll - Volume One

Ano: 1984(*)

Gênero: Alternative Rock, Jazz Rock, Post Punk
Faixas:

1. Theme From "Mad Flies, Mad Flies" (3:55)

2. Every Dog Has Its Day (3:50)

3. Holy Joe (3:57)

4. Sometimes (I Can't Live With Anyone) (4:00)

5. The Laughing Clowns (4:23)

6. Ghost Beat (3:17)

7. I Want To Scream (5:19)

8. Clown Town (3:23)

9. Everything That Flies (Is Not A Bird) (4:21)

10. Collapse Board (5:56)

Músicas de autoria de Edmund Kuepper.

Edmund Kuepper: Guitar, Vocals

Jeffrey Wegener: Drums

Bob Farrell: Saxophone (faixas 3-8, 10)

Ben Wallace-Crabbe: Bass (faixas 3-8, 10)

Dan Wallace-Crabbe: Piano (faixas 3-8, 10)

Louise Elliot: Saxophone (faixas 1, 2, 9)

Leslie Millar: Bass (faixas 1, 2, 9)

Peter Doyle: Trumpet (faixas 1, 2, 9)

(*) CD lançado em 1993. Coletânea abrangendo canções de singles e EPs lançados antes de 1984.

Biografia:

 
A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco  "Law Of Nature", de 1984.

Automatic - Transmitter

Banda: Automatic

Disco: Transmitter

Ano: 1996

Gênero: Alternative Rock, Hard Rock

Faixas:

1. Another Up (2:42)

2. It's Like Sound (3:27)

3. Blown (5:48)

4. Five (3:05)

5. Does She Kiss Like You? (3:46)

6. Sick (4:42)

7. Fade Away (2:55)

8. Slipstream (3:43)

9. Girl With A Million Minds (5:08)

10. What If... (3:29)

11. Aeon Flux (3:29)

12. Sharma Sharma (4:07)

13. Never Coming Down (6:38)

Músicas de autoria da banda.

Créditos:

Matt Fenton: Guitar, Vocals

Alex Jarvis: Guitar

Leigh Marlow: Drums

Richard Taylor: Bass

Biografia:
A banda de rock alternativo Automatic era conhecida como Spinouts. O guitarrista e vocalista Matt Fenton (nota minha: no original está escrito "bassist", mas é evidente o equívoco do resenhista), o guitarrista Alex Jarvis, o baterista Leigh Marlow (que foi substituído por Danny Plant) e o baixista Richard Taylor compunham o grupo post-grunge. A Automatic desenvolveu um som único, combinando os estilos de muitos grupos diferentes, e foi influenciada por bandas dos anos 80 e 90, tais como Pixies, Smashing Pumpkins e U2.
A Automatic começou como Spinouts quando Matt Fenton conheceu Alex Jarvis na escola, em 1987, na condição de calouros. Os dois frequentaram a Queenscliff High School, em Victoria, Austrália. A carreira profissional iniciou com a participação de ambos em encontros sociais escolares e festas na praia. Junto com membros da Automatic, várias outras pessoas influentes graduaram-se com a dupla, incluindo integrantes da Magic Dirt e Seweed Gorillas. Com um estilo pop/rock, a Automatic batalhou para mudar-se para Melbourne, onde seu som seria mais amplamente aceito.

Após sete anos, a banda permaneceu com Fenton, Jarvis, Marlow e Taylor. Em 1994, a Automatic gravou seu primeiro disco, lançado de forma independente. O álbum fez muito sucesso e gerou uma nova leva de ouvintes. Com seu som punk rock, o grupo assinou com a gravadora Murmur, em 1995. Seu primeiro álbum pelo novo selo foi "Sister K" (nota minha: segundo o site AllMusic, o disco é um EP, mas não há outras informações a seu respeito).
Sob a orientação do produtor Nick Launay, a Automatic lançou seu segundo disco, "Transmitter", em 1997. Launay produziu muitos artistas e álbuns lendários no campo musical, como PiL, a trilha sonora de Idiot Box, Slits, Silverchairs, e transformou o pop/rock da Automatic em um som mais pesado, mais potente, que beneficiou a banda. "Transmitter" apresentou alguns clássicos eternos do rock, como "Blown", "Does She Kiss Like You?", "What If..." e "Girl With A Million Minds". De acordo com os membros da banda, o sucesso da Automatic baseou-se na diversidade de suas canções. O grupo tocava de tudo, desde o hard rock até a dance music (Kim Summers, AllMusic; tradução livre do inglês).

The Big Wu - Tracking Buffalo Through The Bathtub

Banda: The Big Wu
Disco: Tracking Buffalo Through The Bathtub
Ano: 1997
Gênero: Jam Bands
Faixas:
1. Silcanturnitova (3:45)
2. Kangaroo (4:05)
3. Midnight Rudy (6:03)
4. Bloodhound (5:09)
5. Puerto Rico (5:51)
6. Pinnacle ( 4:32)
7. Precious Hands (6:25)
8. Gimme a Raise (4:01)
9. Take the World by Storm (7:53)
10. Red Sky (8:52)
Músicas de autoria da banda.
Créditos:
Chris Castino: Guitar, Vocals
Jason Fladager: Guitar, Vocals
Al Oikari: Keyboards
Andy Miller: Bass
Terry VanDeWalker: Drums, Vocals

Biografia:
A jam band Big Wu foi formada no campus do St. Olaf College, Northfield, Minnesota, EUA, em 1992, pelo cantor e guitarrista Chris Castino, o guitarrista Jason Fladager e o baterista Terry VanDeWalker.

Canalizando uma vasta gama de influências, incluindo bluegrass, rock, jazz, psicodelia e R&B, o grupo construiu um forte séquito de admiradores, graças a um rigoroso planejamento das suas apresentações ao vivo, adicionando o baixista Andy Miller, em 1995, e o tecladista Al Oikari um ano depois. No início de 1996, a Big Wu também conseguiu apresentar-se, semanalmente, no Terminal Bar de Minneapolis, solidificando seu fã–clube e conseguindo lugar no H.O.R.D.E. Festival do ano seguinte.

Seu álbum de estreia, "Tracking Buffalo Through The Bathtub", apareceu naquele outono, e foi relançado pela banda no seu novo selo, Phoenix Rising, em 1999. Um ano mais tarde surgiu "Folktales" (Jason Ankeny, AllMusic; tradução livre do inglês).

Coyote Valvulado - Discografia básica

Banda: Coyote Valvulado

Gênero: Blues, Blues Rock, Rock Brasileiro

Disco: Coyote Valvulado

Ano: 2009

Faixas:

1. Livre quem será? (Oswaldo Coyote, Luiz Carlos Martins) 2:27

2. Dentro da cabeça do homem (Oswaldo Coyote, Marco Turetta, Karlytuz Rodrigues) 4:01

3. Fora do Tempo (Oswaldo Coyote, Karlytuz Rodrigues) 3:51

4. Caminhante (Oswaldo Coyote, Karlytuz Rodrigues) 2:37

5. A voz do vento (Oswaldo Coyote, Karlytuz Rodrigues) 3:05

6. Bilhete para Herman (Oswaldo Coyote, Luiz Carlos Martins, Karlytuz Rodrigues) 2:28

7. Decência (Oswaldo Coyote, Nando Black, Karlytuz Rodrigues) 4:00

8. Aprendiz (Celo Lopez) 3:23

9. Remédio (Oswaldo Coyote) 3:48

10. Bicho Feio (Oswaldo Coyote, Karlytuz Rodrigues) 3:07

11. Jagunço de Tocaia (Oswaldo Coyote) 4:48

12. Dia Maneiro (Oswaldo Coyote) 2:00

13. Anjo de vidro (Oswaldo Coyote, Marco Turetta, Karlytuz Rodrigues) 4:16

Créditos:

Oswaldo Coyote: Voz, Gaita

Karlytuz Rodrigues: Baixo

André Brito: Bateria, Percussão

Nando Black: Guitarra, Back Vocal

Marcelo Nestler: Guitarra ("Fora do Tempo", "Caminhante")

Renato Bóia: Rabeca ("Jagunço de Tocaia")

Bida Nascimento: Teclados ("Decência", "Remédio")

Bruno Marcus: Guitarra Rítmica ("Dentro da Cabeça do Homem"), Teclados ("Dia Maneiro", "Bicho Feio", "Bilhete para Herman")

Resenha:

Coyote Valvulado estreou em CD repleto de rock e blues autorais. A banda faz a mistura perfeita de blues e rock com letras divertidas e muita disposição. O vocalista conta: "Neste CD, usamos o filho para chegar ao pai. Do blues partimos para o rock e pelo caminho ingerimos a musicalidade brasileira, o forró e o samba, mas tudo bem dosado e na hora certa". E o grande lance é esse: eles conseguem ser antigos sendo atuais, mixam muito bem o passado com o presente e capricham na originalidade, coisa difícil em bandas de hoje. Esta aí um grande disco novo, como antigamente! (Astronauta Music).

Disco: Velório no Bar

Ano: 2014

Faixas:

1. Quase Vulgar (Mauricio Blues Biango, Carlito Gepe, Oswaldo Coyote) 2:45

2. Velório no Bar (Mauricio Blues Biango, Carlito Gepe, Oswaldo Coyote) 4:26

3. Fruta de Carne (Carlito Gepe, Oswaldo Coyote, Abdias Nascimento Filho) 3:34

4. Cérebro Contido (Mauricio Blues Biango, Carlito Gepe, Oswaldo Coyote) 2:57

5. Glória (Mauricio Blues Biango, Carlito Gepe, Oswaldo Coyote) 4:39

6. Rock Drinks & Mar (Mauricio Blues Biango, Carlito Gepe, Oswaldo Coyote) 3:28

7. Reza de Chegada (Mauricio Blues Biango, Carlito Gepe, Oswaldo Coyote) 3:41

8. Malandrotario (Mauricio Blues Biango, Carlito Gepe, Oswaldo Coyote) 3:11

9. Mulher por Inteiro (Mauricio Blues Biango, Carlito Gepe, Oswaldo Coyote) 3:51

10. Navio Fantasma (Mauricio Blues Biango, Carlito Gepe, Oswaldo Coyote) 4:04

Créditos:

Oswaldo Coyote: Gaita, Voz

Marcelo Nestler: Guitarra

Nando Rocha: Guitarra

Carlito Geppe: Baixo

Sergio Nassife: Bateria

Resenha:

Velório no bar! O segundo álbum da Coyote Valvulado. Com 10 faixas e duas ao vivo o disco soa como tem que ser: uma pedra rolando e o limo que encontra no caminho passa por um Bob Marley pegando o Navio Fantasma e muitos rocks feito com alma. O disco foi gravado em outubro de 2013 nos Estúdios do Centro de Referência da Música Carioca. Produção Bruno Camenietzki, Oswaldo Coyote e Carlito Gepe. Masterizado por Julio Anizelli. O disco sai com a marca Editora Multifoco e Tratore. São dez sons feito com o éter do tempo e o que a alma sente: é isso que vamos ouvir! (Reverbnation).

The Plugz - Discografia básica

Banda: The Plugz
Gênero: Alternative Rock, Punk Rock, Latin Rock

 

Disco: Electrify Me [Bonus Tracks]

Ano: 1989

Faixas:

1. A Gain - A Loss (1:49)

2. The Cause (2:18)

3. Electrify Me (3:04)

4. Satisfied Die (2:22)

5. La Bamba (1:37)

6. Adolescent (2:37)

7. Braintime (3:00)

8. Wordless (2:06)

9. Let Go (1:52)

10. Infection (2:02)

11. Berserktown (2:21)

12. Revolution [Bonus Track] (1:11)

13. Mindless Contentment [Bonus Track] (1:53)

Músicas de autoria de Tito Larriva, exceto "La Bamba", de domínio público, e "Satisfied Die", "Let Go" e "Mindless Contentment", compostas por Larriva e McBride.

Créditos:

Tito Larriva: Guitar, Vocals

Barry McBride: Bass, Vocals

Charlie Quintana: Drums

Cliff Roman: Sax ("Wordless")

(*) LP lançado originalmente em 1979.

 

Disco: Better Luck

Ano: 1989(*)

Faixas:

1. Better Luck (3:18)

2. Red Eye #9 (2:42)

3. Achin' (3:32)

4. American (2:15)

5. In The Wait (2:57)

6. El Clavo Y La Cruz (2:58)

7. Blue Sofa (4:59)

8. Touch For Cash (2:43)

9. Gas Line (2:48)

10. Cesar's Song (2:07)

11. Shifting Heart (3:18)

12. No Love (4:43)

Músicas de autoria de Tito Larriva, exceto "Better Luck", composta por Larriva e Curry.

Créditos:

Tito Larriva: Guitar, Vocals

Chalo Quintana: Drums, Backup Vocals

Músicos convidados:

Gustavo Santaolalla: Bass, Guitars, Charango, Backup Vocals

Anibal Kerpel: Keyboards

Steve Berlin: Saxophone

Bruce Fowler: Trombone ("Touch For Cash")

Steve Fowler: Saxophone ("Touch For Cash")

Brian Qualls: Piano ("In The Wait")

(*) LP lançado originalmente em 1981.

Biografia:
Considerada por todos como a primeira banda punk latina, a Plugz se reuniu em 1978 no sul da Califórnia. Parte da família de bandas influenciada pela Germs e que tocaram em boates lendárias como Madame Wong's e The Masque, a Plugz foi liderada pelo vocalista Tito Larriva e formou sua própria gravadora, Fatima, em 1979. Seu disco de estréia, "Electrify Me" (1979), que apresentou uma versão rasgada do clássico "La Bamba", e o álbum seguinte, de 1981, "Better Luck", foram bem recebidos, e faixas do "Better Luck" comporiam a trilha sonora do filme cult Repo Man.

Embora a banda (Larriva, Chalo Quintana, Tony Marsico e Barry McBride) tenha se dividido em meados dos anos 80, Larriva, Quintana e Marsico ressurgiram, com Steven Hufsteter a reboque, para formar a criticamente aclamada banda de rock Cruzados. Larriva continuou a compor músicas para filmes e fez alguns trabalhos de qualidade, sobretudo como um vizinho de Pee Wee Herman numa versão inicial do seu show infantil. Em 1999, Larriva lançou "Santa Sangre" com sua banda, Psychotic Aztecs, enquanto Chalo foi tocar com a Havalinas (Christopher M. True, AllMusic; tradução livre do inglês).

Psychotic Aztecs - Santa Sangre

 

Banda: Psychotic Aztecs

Disco: Santa Sangre

Ano: 1999

Gênero: Latin Rock

Faixas:

1. Tierra Me Cubre (5:06)

2. Levántate (4:57)

3. Puro (3:30)

4. Cara De Picasso (4:42)

5. Nadaré (5:39)

6. Salmame (3:20)

7. Clavo De Cristo (6:02)

8. Sin Calzones (6:31)

9. Bella Maravilla (11:35)

10. Agente Secreto (4:08)

Músicas de autoria de Tito Larriva.

Créditos:

Tito Larriva: Vocals, Guitar

Steven Medina: Guitar

John Avila: Bass, Vocals

Johnny "Vatos" Hernandez: Drums, Percussion

 

Biografia:
A seguir, uma sinopse histórica da banda, realizada em 1999 (data do lançamento do seu único disco, "Santa Sangre") – e por essa razão os verbos se encontram no tempo presente; e resolveu-se preservá-los assim para ser fiel ao texto – e extraída do site da gravadora Grita! (que não existe mais), aqui reproduzida em tradução livre do espanhol e com algumas alterações motivadas por erros evidentes.
A Psychotic Aztecs é uma banda oriunda de Los Angeles. Seus integrantes provêm de diferentes culturas, que se uniram através da música, refletindo dessa maneira as características das cidades onde residem. Ainda que o grupo seja novo, seus membros têm um rico passado.

Aquilo que alguma vez começou como uma sessão de gravação para a Grita! Records, espontaneamente se transformou em uma banda de verdade. Foi o resultado de um entendimento musical ocorrido no estúdio de gravação, que é difícil de explicar. Quando se perguntou a Larriva a respeito, ele disse: "Logo que gravamos o primeiro tema, fiquei pensando que isso podia ter acontecido há muito tempo atrás". Porém antes tarde do que nunca.
Embora a banda cante majoritariamente em espanhol, seu objetivo é fazer música interessante para todo mundo, tanto para os latinos como para os anglo-saxões. E nesse ponto, sem dúvida, ela logrou êxito.
A primeira aparição em disco da Psychotic Aztecs foi numa coletânea do selo Grita!, chamada "Greê-Tah=Scream!", na qual o grupo contribuiu com duas músicas: a introspectiva "La Tierra Me Cubre" e uma memorável versão em espanhol da clássica "Secret Agent Man" (gravada anteriormente por Johnny Rivers, The Ventures e Devo).

O próximo projeto da banda é o lançamento de seu primeiro disco, que se intitulará "Santa Sangre", programado para janeiro deste ano de 1999. Seus integrantes são: a) Tito Larriva: conquanto nascido no México, Tito viveu a maior parte de sua vida em El Paso (Texas) e Los Angeles (California). A primeira vez que adquiriu notoriedade no cenário musical foi no começo dos anos 80, com sua primeira banda, chamada Plugz, com a qual lançou vários disco pelo seu próprio selo, Fatima Records. Mais tarde, como líder da Cruzados (Arista), compôs três singles que foram Top 5 nas paradas de rádios roqueiras dos Estados Unidos ("Motorcycle Girl", "Hanging Out In California" e "Bed Of Lies"). Recentemente, estava compondo e tocando como líder da Tito & Tarantula. Por outro lado, não apenas a música de Tito tem sido conhecida por mais de uma década senão que também sua imagem. Muitos poderão reconhecê-lo devido a suas diversas aparições nas telas, como, por exemplo, quando interpretava o líder da banda para o programa de televisão "Culture Clash", da Fox, e se recordarão também do "radiohead" do filme "True Stories", de David Byrne, ou o sujeito contra quem dispara Quentin Tarantino no filme "Desperado", ou talvez o vocalista da banda de vampiros em "From Dusk Till Dawn", ou mesmo o "Hammy" da série de televisão "The Pee Wee Herman Show"; agora seguramente já sabem quem é Tito.

Ele também compôs várias trilhas sonoras para filmes, como, por exemplo, as de "Desperado", "From Dusk Till Dawn", "Tin Cup" e "Short Stories", entre outras; b) John Avila: vocalista, multi-instrumentista, compositor e produtor, mais conhecido como o atlético e energético baixista e co-produtor da Oingo Boingo. Seus créditos também incluem trabalhos com estrelas como Steve Vai e Robby Krieger (The Doors), além da sua participação como membro da banda montada para o programa "Culture Clash" (com seus parceiros Johnny Vatos e Tito Larriva). Junto com Danny Elfman produziu todos os discos da Oingo Boingo e também realizou a mesma tarefa para bandas como Reel Big Fish (MCA), The Allstars e outras. Mais recentemente, John produziu discos dos grupos Voodoo Glow Skulls e Sol D Menta; c) Johnny "Vatos" Hernandez: por mais de 10 anos, Johnny foi o carismático baterista da Oingo Boingo, muito conhecido pelo seu cabelo moicano, suas palhaçadas no palco e sua particular maneira de tocar. Johnny também atuou em vários filmes, cabendo citar "Midnight Run", "National Lampoon's Senior Trip" e recentemente "From Dusk Till Dawn". E participava, semanalmente, junto com seus companheiros John Avila e Tito Larriva, da banda do programa de televisão "Culture Clash"; d) Steven Medina: malgrado não seja um membro fixo da banda, de alguma forma é como se fosse. O eternamente enigmático e misterioso guitarrista foi quem injetou esses aspectos da sua personalidade ao som da Aztecs. O seu aperfeiçoado estilo "spaghetti western" de tocar deixa todos com o queixo caído. Steven também tocou com outras bandas, como Dickies, Quick e Falcons. Igualmente trabalhou com Tito Larriva na Plugz, na  Cruzados e na trilha sonora do cultuado filme "Repo Man".

The Nines - Wonderworld of Colourful

Banda: The Nines

Disco: Wonderworld of Colourful

Ano: 1998

Gênero: Powerpop

Faixas:

1. What Can I Do (The Nines) 2:41

2. Bobby's Alibi (Eggers) 3:05

3. Morning I Wake (The Nines) 2:02

4. Jennifer Smiles (The Nines) 4:09

5. I'm Sorry (Eggers) 3:32

6. Ghost Town Sunday (Eggers) 3:44

7. Afterschool Special (Eggers) 3:17

8. Days and Days (The Nines) 2:56

9. That Takes Time (Eggers) 3:49

10. When the Day Is Through (Eggers) 1:54

11. Jules Maxi (The Nines) 5:26

12. Free of It All (The Nines) 4:36

13. Look What Jimmy Did (Eggers) 14:03

Créditos:

Steve Eggers: Vocals, Bass, Keyboards

Andrew Webb: Guitar, Acoustic Guitar, Electric Guitar

Sam Tallo: Guitar

Davey Headon: Slide Guitar

Kevin Harris Lowe: Trumpet

Aaron Nielson: Drums

Biografia:
A Nines é uma banda powerpop canadense, formada em Toronto, Ontário, em 1998. O núcleo da banda é o multi-instrumentista, vocalista e principal compositor Steve Eggers. Um entra-e-sai de músicos tem completado o lineup ao longo dos anos.
Várias canções da banda foram incluídas em séries televisivas: Dawson's Creek, Party Of Five e Joan Of Arcadia. Eggers também compôs a música-tema para o seriado humorístico The Jane Show, da Global Television.

Alguns resenhistas afirmam que a Nines sequenciou o som dos Beatles a partir do ponto em que os Beatles pararam.
O primeiro disco da banda, "Wonderworld Of Colourful", surgiu no Canadá em 1998, lançado pela gravadora Page Music e distribuído pela EMI. No mesmo ano, a Universal Music canadense editou um EP com quatro faixas, predominando o piano. Eggers admite que a banda ainda estava evoluindo naquela época.
"Properties Of Sound" apareceu na América do Norte em 2001. A gravadora Airmail Recordings lançou o disco no Japão no ano seguinte, com faixas extras.
Conquanto se sinta mais à vontade em estúdio, a Nines já realizou shows e dividiu o palco com um grupo diversificado de artistas, entre os quais Ron Sexsmith, Vince Neil, da Mötley Crüe, Roger Hodgson, da Supertramp, e Barenaked Ladies. Steve Eggers, por sua vez, passou a compor em parceria com outros músicos: Andry Partridge, da banda britânica XTC, e Jason Falkner, ex-membro do grupo Jellyfish (Wikipedia; tradução livre do inglês).

The La's - Singles Collection

Banda: The La's

Disco: Singles Collection

Ano: 2001

Gênero: Alternative Rock, Indie Rock

Faixas:

1. Way Out [From Single "Way Out", 1987] (2:44)

2. Knock Me Down [From Single "Way Out", 1987] (3:17)

3. Endless [From Single "Way Out", 1987] (3:09)

4. Liberty Ship [4 Track Demo] [From Single "Way Out", 1987] (1:56)

5. Freedom Song [4 Track Demo] [From Single "Way Out", 1987] (2:30)

6. There She Goes [From Single "There She Goes", 1988] (2:37)

7. Come In Come Out [From Single "There She Goes", 1988] (2:14)

8. Who Knows [From Single "There She Goes", 1988] (3:31)

9. Man I'm Only Human [From Single "There She Goes", 1988] (4:34)

10. Clean Prophet [From Single "Timeless Melody", 1990] (1:48)

11. Over [From Single "Timeless Melody", 1990] (5:04)

12. All By Myself [From Single "There She Goes", 1990] (5:54)

13. I.O.U. [Alternate Version] [From Single "Feelin'", 1990] (2:08)

14. Feelin' [Alternate Version] [From Single "Feelin'", 1990] (2:04)

Músicas de autoria de Lee Mavers, salvo "Over", composta por Lee Mavers e John Powers.

Créditos:

Lee Mavers: Vocals, Guitar

John Power: Bass, Backing Vocals

Paul Hemmings: Guitar

John Timson: Drums

John "Boo" Byrne: Guitar

Chris Sharrock: Drums

Barry Sutton: Guitar

Peter "Cammy" Camell: Guitar

Iain Templeton: Drums

Biografia:
 

A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "The La's [Deluxe Edition]", de 2007.

Satisfied Drive - Discografia básica

Banda: Satisfied Drive
Gênero: Blues Rock, Classic Rock, Hard Rock

 

Disco: Take A Ride

Ano: 2009

Faixas:

1. Weight of the World (3:32)

2. Seize the Day (3:07)

3. Washed Away (4:56)

4. Dream Come True (5:27)

5. Stay (5:08)

6. The Road Song (3:52)

7. 5th State of Matter (4:33)

8. Under My Skin (2:45)

9. All Along the Watchtower (6:25)

A música "All Along the Watchtower" foi composta por Bob Dylan. As demais, não se sabe a autoria.

Créditos:

Brandon Fowler: Guitar, Vocals

Don May: Drums, Vocals

Mark Vaughn: Bass, Vocals

Disco: Sign of the Times

Ano: 2012

Faixas:

1. Sign of the Times (4:00)

2. King Me (3:50)

3. Faster (2:38)

4. Forever (7:13)

5. Sunset (3:44)

6. Coming Home (4:26)

7. Ease the Pain (3:54)

8. Another Second Chance (6:38)

9. I.N.A. (4:32)

10. The Low Spark of High Heeled Boys (8:15)

Músicas de autoria da banda, menos "The Low Spark Of High Heeled Boys", composta por Stevie Winwood e Jim Capaldi.

Créditos:

Brandon Fowler: Guitar, Vocals

Don May: Drums, Vocals

Mark Vaughn: Bass, Vocals

Brando: Sax ("The Low Spark Of High Heeled Boys")

Disco: 3

Ano: 2014

Faixas:

1. Wasting my Love (3:01)

2. Pickpockets and Loose Women (3:18)

3. Long Way Back (3:19)

4. Here Comes the Rain (4:37)

5. Blues Song (5:31)

6. No Disguise (4:04)

7. Go Away (4:04)

8. Breathe (4:25)

9. Breaking the Chains (3:43)

10. Wooden Ships (6:17)

Músicas de autoria da banda, exceto "Wooden Ships", composta por Paul Kantner e Stephen Stills.

Créditos:

Brandon Fowler: Guitar, Vocals, Keyboards

Don May: Drums, Vocals

Mark Vaughn: Bass, Vocals

Biografia:
A biografia da banda, que segue, em tradução livre do inglês, foi extraída do seu site.
A Satisfied Drive é uma banda de rock-and-roll de Livingston, Texas. Formada em 2007 por Don May, Brandon Flowler e Mark Vaughn, a Satisfied Drive nasceu com a finalidade de dar uma interpretação mais afiada para as músicas de algumas das bandas clássicas de rock e blues de todos os tempos! A Satisfied Drive é rock clássico com uma visão moderna!

À medida que a banda evoluiu, criou seu próprio som, evocando a mesma disposição de expressivas bandas de blues e de rock, alternativas e acústicas. Embora a maioria do repertório da SD gire em torno do rock clássico e blues, há algumas surpresas aqui e ali. A SD tem mais de 120 músicas em seu catálogo, abrangendo ZZ Top, SRV, Steve Miller, Alice In Chains, Pink Floyd, Paul Simon, Robin Trower, Jimi Hendrix, STP, The Beatles, Jim Croce, Eric Johnson e muito mais.... Ah, sim, a banda também tem suas próprias canções porretas!

"Sign Of The Times" é o segundo disco da Satisfied Drive, contendo algumas das suas melhores músicas até agora. Você pode ouvir o álbum inteiro no nosso site antes de comprá-lo. Estamos ficando muito ocupados para fazer atualizações no site e para checar quando vamos tocar perto de você. (...)

Cruzados - Discografia básica

Banda: Cruzados
Gênero: T-Mex, Blues Rock, Latin Rock

 

Disco: Cruzados

Ano: 1985

Faixas:

1. Wasted Years (Hufsteter) 4:06

2. Rising Sun (Hufsteter, Marsico, Larriva, Quintana) 3:56

3. Hanging Out In California (Hufsteter) 4:22

4. Motorcycle Girl (Larriva, Marsico) 4:24

5. Flor De Mal (Larriva, Hufsteter) 4:04

6. Cryin' Eyes (Larriva, Marsico) 4:03

7. Seven Summers (Larriva) 4:37

8. Some Day (Larriva) 3:03

9. 1,000 Miles (Marsico, Larriva) 3:13

10. Just Like Roses (Hufsteter) 5:11

Créditos:

Tito Larriva: Rhythm Guitar, Lead Vocals

Steven Hufsteter: Lead Guitar

Tony Marsico: Bass, Backing Vocals

Chalo Quintana: Drums, Percussion

Andy Williams: Backing Vocals ("Wasted Years", "Rising Sun", "Hanging Out In California")

David Williams: Backing Vocals (“Wasted Years", "Rising Sun", "Hanging Out in California")

J. J. Holiday: Slide Guitar ("Seven Summers")

Spyder Littleman: Saxophone ("Seven Summers")

Gregory Kuehn: Keyboards ("1,000 Miles", "Just Like Roses")

Steve McRay: Organ ("Motorcycle Girl", "Cryin' Eyes")

Paulinho Da Costa: Percussion ("Hanging Out In California")

M.B. Gordy: Percussion ("Some Day")

Frank Marsico: Marimba ("Flor De Mal")

Disco: After Dark

Ano: 1987

Faixas:

1. Small Town Love (Larriva, Marsico) 3:57

2. Bed Of Lies (Larriva, L. Stewart) 3:36

3. Road Of Truth (Larriva, Marsico) 3:08

4. Last Ride (Larriva, Marsico, Rohner) 3:57

5. Time For Waiting (Larriva) 3:57

6. Young And On Fire (Larriva) 3:06

7. Summer's Come, Summer's Gone (Larriva) 3:36

8. I Want Your World To Turn (Steinberg, Kelly) 4:13

9. Chains Of Freedom (Larriva) 3:47

10. Blue Sofa (Still A Fool) (Larriva) 4:58

Créditos:

Tito Larriva: Rhythm Guitar, Lead Vocals

Marshall Rohner: Lead Guitar, Backing Vocals

Tony Marsico: Bass, Backing Vocals

Charlie Quintana: Drums, Percussion

Don Henley: Backing Vocals ("Small Town Love")

Paul Butterfield: Harmonica ("Road of Truth")

J. D. Souther: Backing Vocals ("Road of Truth")

E. G. Daily: Backing Vocals ("Time For Waiting")

Andy Williams: Backing Vocals ("Summer's Come, Summer's Gone")

David Williams: Backing Vocals ("Summer's Come, Summer's Gone")

Frank Marsico: Marimba ("I Want Your World To Turn")

Pat Benatar: Backing Vocals ("I Want Your World To Turn")

Paulinho Da Costa: Percussion

Paul Fox: Keyboards

Charles Judge: Keyboards

Tom Kelly: Keyboards

Jim Lang: Keyboards

Jai Winding: Keyboards

Jerry Peterson: Saxophone ("Blue Sofa (Still a Fool)")

Waddy Wachtel: Guitar

Charlo Crossley: Backing Vocals

David Lasley: Backing Vocals

Disco: Live At The Roxy

Ano: 2009

Faixas:

1. Last Ride (Rohner, Larriva, Marsico) 5:10

2. Hanging Out In California (Hufsteter) 4:17

3. Don't Throw Stones (Unknown) 4:59

4. Small Town Love (Larriva, Marsico) 4:22

5. Summer's Come, Summer's Gone (Larriva) 4:13

6. Flor De Mal (Larriva, Hufsteter) 4:04

7. The Rising Sun (Larriva, Hufsteter, Marsico, Quintana) 5:12

8. Bed Of Lies (Larriva, Stewart) 4:02

9. Young And On Fire (Larriva) 3:10

10. The Strange Face Of Love (Larriva) 5:47

11. Motorcycle Girl (Larriva, Marsico) 5:56

12. Going Down (Unknown) 3:54

13. Road Of Truth (Larriva, Marsico) 4:05

14. Time For Waiting (Larriva) 5:02

Créditos (presumíveis):

Tito Larriva: Rhythm Guitar, Lead Vocals

Chalo Quintana: Drums, Percussion

Steven Hufsteter (ou Marshall Rohner): Lead Guitar

Tony Marsico: Bass, Backing Vocals

Gravado no Roxy, Hollywood, California, em 21 de fevereiro de 1986.

Biografia:
A Cruzados, uma banda de rock dos anos 80, era composta por Tito Larriva (vocal e guitarra), Tony Marsico (baixo e vocais), Steven Hufsteter (guitarra) e Chalo Quintana (bateria), e apesar de ser muitas vezes escolhido como "o próximo grande acontecimento" por seus colegas e críticos musicais, o grupo iria permanecer junto por apenas um par de álbuns.

Durante um breve período de quatro anos, a Cruzados abriu shows para bandas como Fleetwood Mac, INXS e Stevie Ray Vaughan, assim como apareceu no Farm Aid (cantando "This Land Is Your Land" com artistas de renome, como Neil Young e Arlo Guthrie). Os dois álbuns que o quarteto gravou pelo selo Arista, o de estréia, homônimo, de 1985, e o seguinte, "After Dark", de 1987, receberam elogios de gente como Bob Dylan, John Fogerty, David Byrne, Brian Setzer e Billy Joel, mas a passagem do grupo ao estrelato não estava escrito nas cartas, pois se dissolveu antes do seu terceiro álbum ser editado.

Em 2001, uma compilação intitulada "Unreleased Early Recordings" foi lançada através do site da Cruzados, incluindo uma canção que contou com Bob Dylan tocando harmônica ("Rising Sun") (Greg Prato, AllMusic; tradução livre do inglês).

Midnight Woolf - I'll Be A Dog

Banda: Midnight Woolf

Disco: I'll Be A Dog

Ano: 2012

Gênero: Garage Rock, Psychobilly

Faixas:

1. It's Love (Midnigh Woolf) 1:54

2. Bailare Sobre Tu Tumba (Torrado, Soto, Hernández, Costas) 2:22

3. Can't Slow Down (Midnigh Woolf) 3:22

4. Take It Off (Midnigh Woolf) 3:04

5. Skin You Alive (Midnigh Woolf) 2:09

6. New Kind Of Kick (Rorschach) 4:06

7. Let's Dance (Midnigh Woolf) 2:44

8. I'll Be A Dog (Midnigh Woolf) 2:37

9. Haircut (Midnigh Woolf) 2:17

10. Natural Man (Midnigh Woolf) 2:24

11. Mongolia [Gloria cover] (V. Morrison) 3:30

12. Ooh My Soul (Penniman) 1:53

13. Drinking Wine (Midnigh Woolf) 2:38

14. Fuss & Fight (Midnigh Woolf) 4:43

Créditos:

Dante Gabriele: Drums

Lluis (Fuzzhound) Sanchez: Vox, Guitar

Tom Heathcote: Bass

Raul Sanchez: Vox, Guitar

Biografia:

A biografia da banda já foi postada aqui, juntamente com o disco "Tropical Disease", de 2008.

Midnight Woolf - Tropical Disease

Banda: Midnight Woolf

Disco: Tropical Disease

Ano: 2008

Gênero: Garage Rock, Psychobilly

Faixas:

1. Who's Your Man? (Midnight Woolf) 3:09

2. My Libido (Midnight Woolf) 2:34

3. Lost Again (Midnight Woolf) 3:25

4. One Plus One (Midnight Woolf) 2:39

5. Motor-Psycho Nightmare (Dylan) 3:16

6. The Ballad Of Frankie & Johnny (Rodgers) 2:48

7. Kinky Twitch (Midnight Woolf) 2:59

8. Turn Me Loose (Pomus, Shuman) 3:11

9. River Swamp Stomp (Midnight Woolf) 2:11

10. Oxygen (Midnight Woolf) 2:47

11. Delicious (Midnight Woolf) 3:37

12. Lost Highway (Payne) 3:10

Créditos:

Raul Sanchez: Guitar, Vocals

Lluis Sanchez: Guitar, Vocals

Tom Heathcote: Bass

Isabel Santana: Drums

Biografia:
A título de biografia (porque não a encontrei em lugar nenhum, nem mesmo no blog do grupo ou na sua página no Facebook), segue, em tradução livre do inglês, a entrevista concedida por Raul Sanchez, guitarrista e vocalista da banda, ao blog Undone.
UNDONE: Qual é a história por trás da Midnight Woolf? Como vocês se conheceram e quando vocês se reuniram?

Bem, a Midnight Woolf começou como um trabalho solo, eu estava muito envolvido com blues por volta de 2004, então gravei canções em casa usando um gravador cassete, sem letras, apenas guitarras, sons e bateria, juntei tudo e fiz cerca de 50 cópias, com uma capa preta e branca, para dar aos meus amigos e colocar à venda em algumas lojas como a Missing Link. Lluis fez alguns desenhos e acabei inserindo-os também. Foi o primeiro disco, chamado "Blues That Just Won't Quit".
Em seguida, Lluis e sua namorada, na época, vieram de Valencia (Espanha) para passar um feriado e acabamos formando uma banda para tocar algumas dessas músicas e outras novas. Lluis estava ficando esperto na guitarra e Isabel estava aprendendo a tocar bateria. Fizemos alguns shows e depois convencemos um amigo meu, Adam Laidlaw, a tocar guitarra conosco. Num curto período gravamos o segundo álbum, "Electric Deluxe Graveyard Blues", novamente um registro instrumental, e nós mesmos o lançamos. Lluis e Isabel retornaram para a Espanha.

Em 2006 eu fui para Valencia e fiquei lá durante três meses. E, com o baixista Julian El Gegan (The Giant) e o gaitista David Flack, compusemos e gravamos o terceiro disco, "Voodoo Canape", o primeiro com vocais meus e de Lluis. A gravação foi feita na nossa garagem, usando uma aparelhagem rudimentar. Trouxe as fitas para Melbourne, completei os vocais e mixei o disco. Realizamos também alguns shows na Espanha enquanto eu permaneci ali. Nosso som havia mudado um pouco, influenciado por Cramps, Sonics, Scientists, Link Wray, rock garagem e rock dos anos 50.
Em 2007 Lluis e Isabel mudaram-se para Melbourne e passamos a tocar pra caralho. O gaitista David permaneceu com nós por um tempo. Começamos a compor e gravamos o quarto álbum, "Tropical Disease", após fixarmos Tom Heathcote no baixo, devido à saída de Adam Laidlaws. Agora que Isabel foi embora e temos o incrível Dante Gabriele na bateria, somos uma montanha-russa roqueira!!

UNDONE: Quem mais toca na banda e quais de vocês tocam em outras bandas?
Bem, uma série de músicos já tocou com nós, e todos nós também já tocamos em diferentes bandas. No momento, a situação é esta:
"Fuzzhound" Lluis está tocando na Lost Ones.
Dante Gabriele atualmente está tocando bateria na Silence Dead Silence.
Eu, Raul Sanchez, toco na Magic Dirt e na River Of Snakes.
Tom Heathcote tocou num montão de bandas, mas nós tocamos juntos, nos anos 90, numa banda chamada Muffcake.

UNDONE: De que parte de Melbourne vocês vêm?
Bem, Lluis e eu crescemos em Mount Waverley, que é um subúrbio no leste, chato pra cacete. Tom Heathcote também cresceu por lá e Dante criou-se no norte.
Os subúrbios morrem após as 6 da tarde, então fizemos o que todos os adolescentes fazem: beber, fumar maconha, ouvir música, andar de skate, quebrar coisas e tocar. Tivemos sorte porque a mesmice de Mount Waverley nos deu motivação para começarmos a tocar.
UNDONE: Quais são as influências da banda? Que som inspira o grupo?
Bem, além dos artistas que eu mencionei acima, há uma carrada de coisas que gostamos: música de surf, Eddie Angel, Duanne Eddie, Trahsmen e outros punks, rock garagem tipo Gories, Feast Of Snakes, Beast Of Bourbon, Cosmic Psychos, Mudhoney, Oblivians, Gun Cub, Monsters, além do velho rockabilly, Roy Orbison, Johnny Cash, Blues Houndog Taylor, Muddy Waters, Howlin' Wolf, Canned Heat, também admiramos Chuch Berry e Bo Didley, e música soul, Motown e o antigo rocksteady, anterior ao reggae.
Gostaria de enfatizar que nós não somos puristas; gostamos de aprontar, bolar coisas juntos e apenas nos divertir com o que nos deparamos.
UNDONE: A Midnight Woolf excursionou pela Europa no ano passado. Conte-nos sobre isso. Em quais países e com quem vocês tocaram?
Tocamos principalmente na Espanha, fizemos seis shows em Madrid, Burgos, Cordoda, Ubeda e Valencia, mais um na França (Rennes) e dois na Holanda, terminando em Amsterdam.
UNDONE: Como foram as plateias europeias?
Cara, as pessoas foram simplesmente fantásticas, saindo de casa para assistir a uma banda que é pouco conhecida e, como se não bastasse, ainda comprar nossas porcarias. Foi muito gratificante. O público europeu, com certeza, sabe se divertir e assim, bem, você sabe, continuar nos sustentando.
UNDONE: O que vocês faziam quando não estavam realizando shows?
Nós comíamos. Sim, nosso motorista, amigo de Lluis, ficou deslumbrado com o nosso apetite. Numa ocasião, sentamos num restaurante de beira de estrada e ficamos vidrados pelo menu.
Os restaurantes de beira de estrada servem uma excelente comida para caminhoneiros, mas mudam conforme a região. Também dirigimos muito, e bem chapados. Foi bastante divertido. Para terminar, em Amsterdam foi incrível, tivemos uma baita multidão, mais uma tonelada de amigos, porque 24 de julho era dia de festa. No fim, estávamos todos esgotados, com dor de garganta, resfriado e tudo mais. Uma clássica turnê matadora.
UNDONE: "Tropical Disease", o terceiro disco da Midnight Woolf, foi lançado no ano passado. Vocês têm trabalhado bastante para uma banda em seu sexto ano. Podemos esperar algum material novo nos próximos meses?
Bem, nós baixamos um pouco a bola desde que Isabel começou a fazer tatuagens, porque não podíamos ensaiar muito, mas agora que ela saiu estamos compondo a mil e perto de termos uma discografia de respeito. Nós vamos gravar um disco em breve e lançá-lo no final do ano.
UNDONE: Quais são as suas bandas australianas favoritas, antigas e novas?
Minhas bandas australianas prediletas são Scientists, Saints, Eastern Dark, Meanies, Powder Monkeys, Easybeats, AC/DC, Breadmakers, Bakelite Age, Hard-Ons, Johnnie And The Johnnie Johnnies, Beasts Of Bourbon, Spencer P. Jones, Rowland S. Howard e mais uma montoeira que eu esqueci agora.
UNDONE: Os altos e baixos de tocar em uma banda de rock-and-roll?
Fazer um grande show é a melhor coisa que existe, nada mais importa! Viajar e conhecer grandes pessoas, comer boa comida! Adoro isso! Os baixos? Bem, a merda costumeira: lidar com idiotas, fazer as tarefas do dia-a-dia, carregar sua tralha pra lá e pra cá, trabalhar muito e ganhar pouco.
UNDONE: Poderemos ver vocês novamente em breve?
Estamos esperando voltar logo, talvez antes do ano terminar.
UNDONE: E, finalmente, eu queria perguntar: qual é o seu filme de lobisomem favorito?
Cara, o primeiro e único, o velho e original "The Wolfman" (nota minha: no Brasil, "O Lobisomem", filme de 1941, dirigido por George Waggner), do estúdio Universal, que ditou as regras para os filmes de lobisomem.